Norvēģu autors Kristofers Borgli saskaras ar savu pagātni

Norvēģu autors Kristofers Borgli saskaras ar savu pagātni

Dzimšanas nedēļas Dazed Video sākšana ir Lai kur es skatos, es redzu sevi autors ir talantīgais norvēģu kinorežisors Kristofers Borgli . Pazīstams ar savu dīvaino un brīnišķīgo filmu Lai vai kas , Borgli ir radījis sev vārdu ar savām saistošajām un dabiski aizraujošajām filmām, stāstījumiem un varoņiem, kas atrodas tieši starp realitāti un fantastiku. Vietnei Dazed viņš devās uz sevi vērstā ceļojumā uz vasarnīcu Norvēģijas laukos, atklājot patiesību kopu izdomātā pasaulē, saskaroties ar rakstnieka bloku un pagātnes spokiem. Lasiet mūsu intervijā ar Kristofferu zemāk.



Dazed Digital: Šī nav pirmā autobiogrāfiskā filma, ko uzņemat, bet Lai kur es skatos, es redzu sevi šķiet, ka tas atmasko vairāk no jums nekā jebkura līdz šim uzņemta filma. Vai filmas tapšanas laikā bija kāds brīdis, kad jums bija grūti izstāstīt personiskāku stāstu?

Kristofers Borgli: Autobiogrāfija nemainītu nosaukumus vai faktus, manuprāt, es neteiktu, ka jebkurš manis paveiktais darbs ir autobiogrāfisks, un, kaut arī maskēšana šajā ir mazāk sastopama, tā tomēr ir fikcija. Ir daudz faktu, kas pārklājas ar manu dzīvi un Oskara dzīvi, taču mani ļoti interesē aizmiglot robežu starp dzīvi un daiļliteratūru, izveidojot sava veida negatīvu kosmosa ilustrāciju, kur jūs redzat stāstu kā tikai stāstu, bet pēkšņi jūs redzēt citu dimensiju kaut kur pa vidu. Es domāju, ka pirmo reizi to piedzīvoju, lasot Džo Metta Peep Show kad es biju jaunāka - kā varoņi lasīs iepriekšējos Peep Show stāstā un kā komiksi ietekmēs Meta reālo dzīvi. Varonis Oskars apstiprina bezcerīgas daiļliteratūras robežas, taču pati filma ir Oskara veiksme šajā stāstā, jo tā nav fikcija, tā ir 100% reāla un man, kā tas ir ir daiļliteratūra, tas ir sava veida apstiprinājums, ka daiļliteratūra ir pat nepieciešama.

Iepriekš esat teicis, ka vēlaties, lai visas jūsu filmas būtu daļa no viena un tā paša Visuma, un ka visām tām jābūt savienotām. Kā jūs domājat, kas raksturo šo Visumu, un kas tieši par šo Visumu rada vēlmi tajā atkal un atkal iekļūt?



Kristofers Borgli: Es varētu būt teicis kaut ko tādu, un tas ir iemesls, kāpēc man nevajadzētu ļaut sevi intervēt.

Kas un kas jūs ir iedvesmojis uzņemt šo filmu?

Kristofers Borgli: Tas, ka jūs man prasījāt kaut ko pagatavot, ir sākumpunkts - nebija sākotnējas iedvesmas, kas mani piesaistītu rakstīšanai, tas mēģināja atrisināt problēmu. Es domāju, ka tas ir ļoti interesants sākumpunkts. Jūs kā komisārs sākāt šo stāstījumu. Īss termiņš, šī darba esamība ir tas, kas padarīja to par pašreferenci, jo es nevarēju izkļūt no prāta, ka tas bija darbs. Tādējādi nosaukums.



Jūs dzīvojat un strādājat Oslo - kāda tur šobrīd ir kino industrija, un kuri ir tie talanti, uz kuriem mums vajadzētu pievērst uzmanību?

Kristofers Borgli: Labo spārnu valdība rūpīgi pārrauga filmu industriju - bez valdības atbalsta ir gandrīz neiespējami panākt pilnmetrāžas darbu, un līdzekļi tiek ierobežoti. Tiek pievērsta uzmanība arī tādu filmu veidošanai, kuras spēlē pēc amerikāņu modeļiem, filmām, par kurām viņi zina, ka pārdos biļetes, filmām, kas ir “produkti”, kas paredzēti noteiktai auditorijai, bieži vien bērniem. Tas ir kaut kā dīvaini, tā kā mēs saņemam daudz šo saldo produktu no Amerikas, mums vajadzētu izveidot savu anti-dot par bietēm un burkāniem, veidojot filmas, kurās teikts kaut kas unikāls un ar noteiktu intelektuālo līmeni, nevis amerikāņu filmas, kurās aktieri notiek runā norvēģu valodā. (Ir daudz lieliska amerikāņu kino, nepārprotiet, es runāju par galvenajām studijas filmām). Bet ir daži cilvēki, kuriem paveicies saņemt finansējumu; Joahims Trīrs ir labākais Norvēģijas kino paraugs.

Ko jūs gatavojaties nākamajam?

Kristofers Borgli: Man ir paveicies saņemt valdības finansējumu, lai rakstītu par divām dažādām iezīmēm. Es rakstu, bet nav skaidrs, vai tuvākajā nākotnē kaut ko taisīšu. Es tomēr nodarbināšos.